不得不承认，批评一部电影是烂片很有快感，不信你不妨试试，大喊一句：“鬼子他爸养的的《功夫熊猫》简直是愚蠢之极的烂片！呼撒！”保证你一扫一天缠绕心扉的郁闷，第二天可以选择拿《功夫之王》凯开骂，后天又即兴问候下艺谋大叔的妈妈（为什么又是艺谋？），大后天又可以喷几下吴宇森。有空骂一骂，有益身心健康。

批评一部电影比赞扬一部电影更简单直接。于是我们是如此喜欢批评，喜欢咒骂，喜欢侮辱一部电影，并由此获得一种宣泄的快感。

有时候觉得人类是一种越活越愚蠢的动物，电影的投资越来越大，摄制技术越来越好，故事却越来越糟糕，电影越来越烂，传播方式越来越多样，网络越来越顺畅，看电影越来越容易，想表达自己的想法也越来越方便，所以我们的咒骂是越来越凶猛有力富于表现力。

不管电影怎么拍，观众都是最大的受益者和受气者，花钱去影院看观众张三的和在家下载枪版看的观众李四也可以毫无代沟，两位对待烂片一律同仇敌忾，仿佛花钱看烂片和下载看烂片所受到的委屈是完全对等的，区别仅在于花钱去电影院的张三似乎更值得同情，但是可怜的张三批评电影的水平不一定比得上坐在家中阅片无数的超级影迷李四，李四可以写出一篇义愤填膺，激昂慷慨的影评，去宣泄自己在下载电影时候所有付出的期待和感情。而可怜的张三却只能随声附和。咱们观众受到的委屈啊，又怎能三言两语可以诉说清楚？

全世界每年会有多少部电影被拍摄出来我们无法估量，可以肯定烂片所占的比例是绝大部分，人类的愚蠢之处在于总是制造一些实际意义不大的东西，比如烂片，而同样愚蠢的是，我们总是去要去消化它们，最终发现我们是多么需要烂片，甚至烂片就是我们继续喜欢电影的理由。

烂片让所有人更容易发现自己的聪明，更容易发现自己的一些潜在的洞察力，当发现电影的编导比自己蠢的时候，是一件多么值得高兴的事情啊！当遇到一部人人喊打的超级烂片的时候，辱骂这部倒霉的电影的乐趣已经远远超越了烂片本身。这么高兴的事情谁又可以拒绝？

烂片分很多种，有些本不守本分，明明是商业动作大片却一味玩深沉，折腾几个小时一枪未发，我们可以理直气壮地骂它烂片;或者明明是色情片却假装文艺，作出一副深刻探讨人性的姿态，烂片！

还有种一烂到底，烂出一片天地的烂片，这些可是烂片中的明珠啊。当一部电影有资格戴上“烂片”的称号的时候，相当于宣布这部电影又足够资格在电影之林有了一席之地。（有些片甚至还没来得及被骂就匆匆被遗忘了）更有部分烂片甚至可以冠以史上最烂并和《公民凯恩》之流的最佳在电影之最的宝座上平起平坐。所以要成为烂片中的王者也绝对不简单啊。烂片教父艾德伍德的电影就史当中典型代表。

还有一种烂片完全无关电影本身，自身的烂片称号其实名不副实，完全是发行方的宣传策略问题，导致观众的期待和电影水平的严重偏差，又或者作者的观点和思想过于超前，导致一些电影被扣上烂片的帽子，《现代启示录》就遭受过这样的待遇。当年超支过半的《泰坦尼克号》也曾经是投资人的噩梦，评论的毒舌一直没有放过这艘倒霉的船。直到后来吞吞吐吐卖了十几亿，才让辱骂这部片的评论觉得自己好像才是愚蠢的一方，于是纷纷跳槽到赞美的那一边，谁说真理掌握在少数人手上？

还有一种烂片，绝对属于它的追随者们，他们已经不屑于和主流评论争夺“真理”的话事权。他们说：是的，你们觉得我们喜欢的是烂片，那就是吧，但是我爱它们，我们爱烂片！我们就是喜欢很黄很暴力，就是喜欢烂片。我们对电影很诚实。

电影本来就很诚实，电影本身并无好坏，电影这个发明本身就折射了人类的荒谬和愚蠢，看电影的人各取所需而已，有时电影越烂越被需要，烂片让人觉得踏实，让人觉得心安理得。

最后，允许我引用斯坦里库布里克的一席话：“我看过的烂片给予了我拍电影的信心。”

我不是《生化危机》的游戏迷，但我对游戏里的很多故事还是比较了解的，老实说，前两部《生化危机》电影我感觉拍得比较糟糕，所以对第三部完全没有期待，只要更多火爆场面，更多惊喜就好。结果电影意料中的烂俗，但也不至于一无是处，部分场景做得还是有点看头，作为近年来流行的三部曲模式，《生化危机》系列属于走到哪拍到哪，顺着点子走，什么逻辑什么故事都无所谓，只要有女主角出来装酷，有血腥有暴力有死人有爆炸就OK了。

第三部的故事一开始就设定为第二部的核爆没有遏止病毒的传播，这样的设定与其说有创意，不如说很偷懒，反正一个设定就吧前文内容否定掉了，后文怎么瞎编都说得通。现在不是挺流行末世么？直接就来个全人类都完蛋了，就什么都好讲了，只是奇怪伞公司居然还能镇定自若地做什么研究，好象世界末日跟自己没有关系一样。

反正也是要找借口开打，就不计较了吧。结局？又是一个未完待续。

老实说，这打扮真的很性感么？

下午，决定再看一部不用大脑的商业片，也是把一张《杀手47》塞入碟机。

其实我也好歹算是半个《杀手47》的游戏迷，该游戏都出了4部，我除了操作感和画面都比较差的第一部以外，其余的都打了通关。《杀手47》是一个很黑暗很暴力的游戏，游戏的魅力在于杀人的方法千变万化，可以用枪，用毒药，用钢琴丝，或制造意外死亡。

《杀手47》游戏原作就有比较出色的故事背景设定，和出色的叙事模式，玩通关以后就像看了一部精彩的动作片。

看到电影版，导演很聪明地保留了很多游戏中出现的场景和人物，并合理地出现故事中，也许没有玩过游戏的观众会损失一点乐趣。因为里面出现的很多镜头角度，武器和动作都足以唤起玩家精彩刺激的回忆。灭声枪的枪声，目标中枪后血喷溅出来的方式都和游戏一模一样，甚至电影的配乐都直接出自游戏。有些地方也设计了些自我调侃，比如主角被警察围攻的时候跳楼逃生落在楼下的房间，房间里两个小孩正就是正在玩《杀手47》的电视游戏，看起来很有趣。

在忠实原作这一方面，《杀手47》显然比《毁灭战士》或《生化危机》之类的游戏改编电影要强，但是游戏改编的电影过分终于重视原作也会显得过于中庸。不过《杀手47》贵在生猛火爆，故事基本自圆其说，已经很难得。不过要真正了解《杀手47》的魅力，恐怕还真得玩一下它的游戏版，其实比电影还要精彩。

电影中浴缸里的鸭子也是有出处的哦。

很早就开始画这张画，但是每天画一点，不知不觉居然六一到了，于是就匆匆完工了，呵呵，余下还会推出更多回忆童年系列插图

现在我对雨已经没有什么感觉了，倒是今天的雨让我想起一些电影中发生在雨天的故事。想起王菲独自呆坐在“加州”，看着零碎的霓哄灯光乘着雨水散落在橱窗上，而在同一个地点不同的时间，梁朝伟离开了“加州”，在一个士多店偶遇旧爱，当他真正决定迎接另一段感情的时候，雨水已经把他之前废弃的书信打湿……同一场雨，而心却尚在不同的地方，两人只能在错过中再次等待，在地球上同一个加州重逢，只是不知道那个时候是不是下雨。

大雨中的俊男美女，一如数年前的两小无猜，玩着无穷无尽的儿童游戏。一相情愿地告诉观众友情到爱情，其实没有区别，电影里的故事很完美，甚至死亡都不是游戏的终点，因为电影是游戏，而生活却不是。

大雨意味着救赎和重生，然而在未来，人类工业的病态发展已经使世界污浊不堪，再大的雨也无法清洗干净，人造人在雨中替人类忏悔，让人心寒彻骨，当人拥有创造生命的能力，内心却比机器还要冷漠的时候，还能称为人么？

黑客帝国里两位超人在大雨中为人类生命的主权战斗，也把本世纪第一个塞伯朋克的传奇故事演绎到一个高潮，这样的颠峰对决注定是寂寞的，因为它终结了电影的对打场面，也终结了近十年后的科幻电影。

大雨是用来映衬英雄的悲壮的，布鲁斯威利士作为老牌动作英雄，也从来不会错过在CULT片里摆酷，所以在布鲁斯威利士的电影履历中，经常有《低俗小说》这样的电影来彰显自己品位非凡。而大帅哥布拉德彼特在大雨中狼狈不堪地缉捕罪犯，几乎是最邋遢的亮相，然而大家就是喜欢看他这样。

天色阴晴是一个城市情绪，以前我就特别喜欢感受城市的情绪，喜欢雨，不喜欢伞。在雨水的浇灌中回忆起过去的一些点滴，如同一部怀旧的电影。生活是一本未经剪辑的电影，自己在里面扮演着自己的角色，没有快进也没有倒退，不管演得好不好，有没有观众捧场，这戏还是得继续，我们能做的就是悉心保管着过去的胶片，即使它不是一部好电影。

……

好久没有这么多愁善感了，加班到晚上，只能披上雨衣，冲回家睡好好睡一觉，至于怀旧这件事情，还是留待下一次大雨吧，或许在某个下雨的晚上，恰好没有伞，然后躲在一个电话厅，犹豫着应该给谁打个电话……

《德州链锯杀人狂》的人皮面具告诉你血腥不是噩梦，而是一次狂欢。
《人皮客栈》就是把人心中嗜杀的念头加以放大，当你看到一群年轻人被肢解，或者以暴制暴的报复杀人者的时候，观众也会不知不觉地认同杀戮的行为，当杀人成功以后，竟可怕地发现，原来杀人如同游戏一样好玩。当我们看到片尾一个日本美少女跳铁轨自杀的时候，大多数观众就已经对续集翘首以盼，于是有了《人皮客栈2》，当电影拿美女来肢解的时候，用女人的身体和冰冷的金属凶器这样的性感组合，再加上血淋淋的场面，我们终于又可以释放内心那头狰狞的困兽，放肆地HIGH一把。——真的很黄很暴力。

日本人则对切割情有独钟，日本人的变态总是匪夷所思，令人发指。从日本人拍摄的什么豚鼠系列，和什么切肤之爱，都可以感受到日本人对切割那份特别的感情，仿佛锋利的凶器切过尚有痛觉的身体，那份痛楚是终极快感的源泉，印象深刻的《杀手阿一》那双装有刀片的运动鞋，切割起来无坚不摧，血雨腥风，畅快淋漓。日本人钟情于末世题材，什么大地震核爆哥斯拉恐怕都难以摧毁顽强的大和民族，只是可以设想：日本经历世上最恐怖的灾难后，世界上最后一个日本人，会不会用史上最华丽的切割结束自己呢？

日本人即便真的如大家所愿在这个世界上消失，世界上那些荒谬和丑恶不见得会减少，我们依然会很血腥地对待自己的同类，和对待牲口没有什么区别。施虐和受虐每天都再重演，暴力永远藏在人性的黑暗面。即使自己没有去杀人，也不代表自己不是衣观禽兽。也许自己早已在自己的精神世界里把别人肢解了多少次。只是我们不愿意承认而已，一般我们称之为意淫。其实意淫是一种健康的暴力，适度意淫有益于社会和谐，只是不要像《美国精神病人》里的帕特里克那样迷失在内心的暴力迷宫，也不要像《人皮客栈》那样施暴于人，控制好心中的恶念，一切安好。

其实我之前一直不是很喜欢走血腥路线的恐怖片，觉得档次不够，后来发现，血腥电影是最无须讨论的类型片，所以只有血腥的恐怖片才是纯粹的电影，不加修饰。对恐怖和恶行毫不掩饰，就像做过噩梦的孩子一样，把自己的痛苦强加到别人身上，并希望别人享受这样的痛苦，早年的彼德杰克逊就是那样的一个大孩子，从第一部电影〈坏品位〉开始，就是明目张胆地显示自己的坏品位，直到后来血肉横飞的〈群尸玩过界〉，他的恶俗下流肮脏的幽默发挥到极至，片中把你可以想象到的肢解方式全部变成血淋淋的影像，绝对可以是变态血腥恐怖片登峰造极的作品。更重要的是，这部电影给人带来一个没有秩序，只有荒诞的世界给暴力尽情狂欢，暴力和血腥变成一种幽默。使这部电影变成一部可以用所有的贬义词来形容的好电影。

《群尸的血腥》血腥程度终结了同类电影。

大家都会很高兴看到这条妞的脑袋被铁柱穿破的，去看《蜡像馆魔王》吧

也许电影并没有善恶之分，人才有善恶，血腥电影最大的功用就是释放人心那颗一直伴随的恶念。但大多数血腥电影都是变态恶心无聊粗俗的，都是同样变态恶心无聊粗俗的人制作，卖给同样变态恶心无聊粗俗的人，血腥电影多数不会让你领悟人生，不会揭露人性，要的是你睁大眼睛，并张开准备呕吐的嘴巴，掏空脑袋，尽情享受暴力而无须承担暴力的后果。

其实我们都活在同一部血腥的电影里面，踏着尸骸腐烂过的土地，尽管一切都已归与尘土。

我现在变得非常愚笨，非常冷漠，我手机收到很多新春的问候，但是我却懒得回应，我可以想象，自己在各种或熟悉或疏远的朋友中就像一本尘封在箱底的书籍，没有翻阅的必要，连扔掉都懒。

因为我自己都没有自己，所以你们也不必有我。

2007年是一次迷失的旅途，我丢掉漫画整整一年……

数天前，我的一个好兄弟到南宁玩，我和他聊起很多以前一些很开心的事情，聊起多年前一起喝酒一起故作深沉自命不凡谈天说地的美好时光，还有聊起一些大家都很喜欢的电影，当然也少不了一个特别的节目：重温我们心目中不变的经典电影《2001太空漫游》。

太空漫游完，顿时觉得南宁那被城市的霓虹覆盖的星空竟然也透出别样的美丽。心情舒畅无比。斯坦利库布里克的太空漫游已经40年，这部电影依然一如片中那块巨石那么深邃而纯粹。老库布里克九九年离开地球投奔极乐，没有留下任何解释，也没有机会做一翻“导演剪辑”，“导演解说”之类的出碟噱头。 我

们已经远离2001年，人类没有像电影那样太空漫游，人工智能还没有遗弃人类，人类却已经离弃了电影。库布里克没有料到，2007年，有娱乐，没电影。

这些年来，华语影坛的发展是否健康尚且难以定论，但中国的影迷数量还是呈现突飞猛进的趋势，中国有全球最好的D版制作“发行”商为我们提供题材风格多元化的世界电影作品。电影优劣，都对中国的广大影迷刮起一轮又一轮的头脑风暴。姜文在拍摄《太阳照常升起》的时候说到：“现在的中国影迷，什么没看过？”什么都看过的影迷，应该就是全世界最幸福的影迷了，也是全世界最难侍侯的影迷。

电影还能怎么拍已经不那么重要了，关键是怎么卖，卖不出去的电影肯定是失败的电影，电影是一门生意，《英雄》就是那盏指向金银岛的探照灯，中国的电影商人们一直延续《英雄》的营销策略，后来的大片年年拍年年卖，还几部挨一部送去“申奥”。中国影坛好不繁荣，中国影迷相当娱乐。大片出一部骂一部，但还是积极定票挨着往电影院里面挤，出来以后就骂个过瘾，骂出水准以后叫骂也成为娱乐一部分。

我们的大片就像个痰罐，出来以后大家还要对“一个馒头”之类的津津乐道，就像我们看到一个绝妙的吐痰表演，堪比泰坦尼克男主角经典一吐。这样看来，对于商人来说，电影怎么拍已经不重要了，最重要还是怎么炒，甚至应该把过后的吐痰行动都考虑在内。只要和电影有关，任何东西是可以炒作的。 《夜宴》上映前，每天晚上中央6台每天晚上都会放一些夜宴的拍摄花絮，包括一些演员试镜，背台词的镜头。以至后来《夜宴》成为冯小刚最好笑的电影。《黄金甲》上映前，中央6台又制作大量幕后大暴光，告诉观众电影是怎么吊威亚的，策马狂奔的镜头是用道具马拍的。网上的花絮更是丰富多彩，谁谁在闹绯闻，谁谁关系不好，最终版本删减多少，角色造型大截密……而张艺谋如何机关算尽，弄出多大动静精心打造，却不料观众只会盯着那一排整齐的乳房。一开始把电影背后的底细全部暴露在视线之内，好比一个早就知道秘密的魔术，观众唯一的悬念就是看魔术师怎么出丑。出丑多了，出丑也就成了压轴的好戏。

库布里克也显然不知道，2007年的资讯发达到什么地步，所有电影已经几乎实现了全球同步，北美电影一旦公映，当日马上会有各种版本在网络上传播。信息传播的速度之快，已经远远超出人脑的判断力，人的大脑不过是个终端接收器，像机器一样被信息引导着，进入电影院前，我们已经可以预料电影的一切，我们对于电影的感受都过于被动。电影上映之初到放映结束，所有的电影评论，网络评论，电影票房榜，给予我们实在太多的思想，太多的答案，太多的定论。一部电影被过度解读，我们始终没有机会真真正正拥有一个属于自己的观影体验。于是我们变得如此愚笨，我们对电影已经毫无判断，我们的判断已经退化成一种条件反射，一种习惯。当看到有悖于自己习惯的电影，就以一句“看不懂”来解释。对于音乐，也同样没有判断，大不了就说“听不懂”。我们需要的只是娱乐，我们需要的只是在电影过后可以到论坛上信口开河,我们需要的不过是在电影院里出来吐口痰。

在炒作时代的电影，一切都可以出售，一切都可以解构，万物不离恶搞，我们看的已经不仅仅是电影。电影之所以如此伟大，正是因为观众非常 “胃大”，一切都可以消化。茫茫太空，若真的有《2001太空漫游》里那块启发人类智慧的巨石，那2007年的人类一定会把它拿来当床板，或者在上面刻上XX到此一游。——这一点，斯坦利库布里克显然也没有预料到。 2007.11.03